MUSICA

música cristiana:La música cristiana es la música creada y ejecutada como expresión del cristianismo. Esa expresión abarca una gran diversidad de estilos musicales que contienen letras con mensajes bíblicos o que involucran diferentes tipos de oración (de adoración, de acción de gracias, de petición), y cuya motivación principal es la fe cristiana.

La música cristiana es de origen judío:1​ la liturgia musical de la sinagoga, en particular el canto psalmódico de los judíos como unidad poética musical, fue un legado preciado transmitido del Israel antiguo al cristianismo primitivo,2​ como forma de manifestar tanto a nivel personal como comunitario las creencias religiosas y la fe en Dios.

La definición y el objetivo de música cristiana varían en función de la denominación cristiana que la promueva. Se considera una herramienta útil, tanto para evangelizar al creyente,3​ como para tratar aspectos de la vida que ha de llevar un cristiano.





música Romántica:
Composiciones íntimas y humanas.
Menor preocupación por la forma externa y mayor por la inspiración y fuerza expresiva.
Estilo melódico de mayor riqueza, con una melodía apasionada e intensa y una calurosa expresión de los sentimientos.
Frases melódicas menos regulares y simétricas que en el Clasicismo. Desaparición de la frase cuadrada.
Ritmos complejos y libres, llegando a la polirritmia.
Enriquecimiento armónico, basado en el uso de nuevos acordes y en nuevos recursos para la modulación, con el fin de crear un mayor efecto expresivo.
Búsqueda de contrastes musicales capaces de sugerir sentimientos a través de matices dinámicos (fuerte, piano,crescendo...).
Atención especial al folclore y las melodías populares como fuente de inspiración, que llevará a los nacionalismos musicales.
Predominio de la música instrumental sobre la vocal.
Consolidación y ampliación del número de instrumentos de la orquesta sinfónica.
Nuevos efectos de orquestación en la música sinfónica gracias a las innovaciones y mejoras técnicas de los instrumentos de la orquesta. Mayor empleo de instrumentos de madera, metal y percusión.
Preferencia por las formas menores: preludio, estudio, lied, impromptu...
Creación del poema sinfónico, forma musical que ofrece mayor libertad que la sinfonía clásica.
Aparición del ídolo virtuoso, bien como instrumentista o como intérprete vocal.
Preferencia por el piano y el violín, y recuperación de otros instrumentos como el arpa y la guitarra.



Música Popular:La música popular comprende un conjunto de géneros musicales que resultan atractivos para el gran público y que generalmente son distribuidos a grandes audiencias a través de la industria de la música. Esto está en contraste tanto con la música culta como con la música tradicional, las cuales normalmente se difunden por vía académica o por vía oral, respectivamente, a audiencias más minoritarias.1​

Frente a la música tradicional o folclórica, la música popular no se identifica con naciones o etnias específicas sino que tiene un carácter internacional. Entre los géneros más representativos de la música popular de nuestro tiempo se pueden destacar el pop, el rock, el rap y la música electrónica, entre otros.

Otras denominaciones que recibe a veces la música popular son «música ligera» o «música pop», aunque no son muy adecuadas al tener ya otros significados más restrictivos. Por otro lado, «música popular» se ha empleado en ocasiones históricamente para referirse a lo que actualmente conocemos como música folclórica o tradicional, un uso que todavía pervive en algunos contextos. Para evitar confusión con este último sentido, a veces se emplea la expresión «música popular moderna», o simplemente «música moderna».2​La música popular, a diferencia de la música culta, es concebida para ser distribuida de forma masiva, y frecuentemente a grupos grandes y socio culturalmente heterogéneos. Es distribuida y almacenada de forma no escrita. Sólo es posible en una economía monetaria industrial donde se convierte en una mercancía y, en sociedades capitalistas, sujetas a las leyes del libre mercado, según la cual idealmente debe vender lo más posible, de lo menos posible, al mayor precio posible".

Para Cristopher Mardorf, un enfoque común para definir la música popular es vincular su popularidad con la escala de la actividad, como la venta de partituras o grabaciones. Este enfoque tiene un problema, ya que las audiciones repetidas no se cuentan, la profundidad de la respuesta no se constata, audiencias socialmente diversas son tratadas como un mercado conjunto y no hay diferenciación entre los estilos musicales. Otra forma de definir la música popular es vincular su popularidad con los medios de difusión correspondientes. Sin embargo, esto es problemático, ya que todo tipo de música, desde el folk hasta lo más vanguardista, están sujetos a la mediación de masas. Un tercer enfoque para definir la música popular es a base de un grupo social, ya sea una audiencia masiva o una clase social particular (lo más a menudo, aunque no siempre la clase obrera), un enfoque que es problemático porque las estructuras sociales no pueden ser simplemente sobrepuesto sobre estilos musicales. Estos tres enfoques son muy parciales y estáticos también. Además, la comprensión de la música popular ha cambiado con el tiempo.

Música infantil:Muchos padres se preguntan si la música infantil es positiva para los niños. A esta pregunta solo podemos dar una respuesta afirmativa.

La música es realmente muy positiva para el desarrollo intelectual del niño. Pero no solo esto, sino que este tipo de música ayuda al niño a mejorar su desarrollo sensorial, auditivo, motriz y del habla.

Si miramos la opinión de los expertos, podemos darnos cuenta de que la música infantil es realmente muy importante a la hora de educar y enseñar a los niños. Por este motivo vamos a centrarnos en los principales beneficios.

Gracias a la música, tu hijo aprenderá a tener una comunicación más cercana con otros niños y personas, por lo que se puede decir que la música es un medio de aprendizaje y socialización.

La música popular también es una gran herramienta a la hora de mejorar el aprendizaje del niño. Las letras de este tipo de canciones apuestan por dar enseñanzas ocultas entre sus letras. De esta manera, el niño a la hora de escuchar alguna de estas canciones populares, no solo aprenderá algo de cultura, sino que además aprenderá una lección que seguramente le valga para el resto de su vida.

Además, la música infantil también ayudará al niño a comprender, concentrarse y expresarse mucho mejor, de aquí que sea un recurso usado por muchas escuelas para mejorar la educación de los niños. En este tipo de casos, siempre se suele apostar por canciones alegres, con letras sencillas y sobre todo con moraleja oculta. Así se busca que el niño que escuche la canción, no solo aprenda una lección importante de la vida, sino que además fomente el apartado del aprendizaje y el movimiento corporal.

No debemos olvidar que muchos colegios también usan música en español y en otros idiomas como el inglés, con el objetivo de que los niños comiencen a aprender nuevos idiomas de una manera divertida y sencilla. Esto se debe a que los niños cuando son pequeños tienen una gran capacidad de aprendizaje, de aquí que se recomiende enseñarles un idioma nuevo desde muy pequeños, para lo cual una buena letra musical será muy positiva.

Si estás buscando que tu hijo aprenda a través de las canciones infantiles, te invitamos a visitar esta web, donde podrás encontrar una gran colección de vídeos de música infantil en español.

En este apartado podrás encontrar una gran cantidad de vídeos musicales con letra. Por ejemplo, puedes ver vídeos tan interesantes como la canción del cocodrilo, la canción de Hola Don Pepito o por ejemplo la canción de Buenos días.

En cada apartado, tú como tu hijo podréis encontrar no solo el vídeo musical infantil o popular, sino que además un poco más abajo podréis encontrar la letra de la canción para que sea más sencillo aprender la canción.

Finalmente, en nuestra web todos los contenidos son gratuitos, por lo que los podrás compartir de manera sencilla con otras personas. Así todo el mundo podrá disfrutar de estas canciones, las cuales son realmente muy populares.






Música relajante:elajante es un adjetivo que se utiliza para calificar a aquello que logra relajar (aflojar, suavizar o mitigar algo). Puede fomentar la relajación física o mental, según el caso. Por ejemplo: “Este paisaje es muy relajante: necesitaba contemplar algo así para escapar un poco del caos de la ciudad”, “El médico me recetó un miorrelajante”, “Voy a poner música relajante así nos tranquilizamos y podemos dormir un rato”.




Cuando una persona tiene estrés o sufre un problema de ansiedad, necesita relajarse. Para esto puede apelar a diversas técnicas o procedimientos relajantes: escuchar música suave, realizar un viaje, meditar, etc. El objetivo es que aquello que haga le permita reducir el nivel de estrés y ansiedad.

La música es una de las opciones menos invasivas y más naturales, por así decirlo, para conseguir una relajación general, siempre que no existan trastornos físicos tales como una lesión muscular. Muchas personas recurren a este arte cuando no pueden conciliar el sueño o para mejorar su concentración durante una sesión de estudio o trabajo. Por lo general, la música considerada relajante no tiene texto o bien se encuentra en lenguas que poca gente domina, tales como el latín; si entre los instrumentistas hay un cantante, éste suele limitarse a vocalizar.

Se conoce como miorrelajante o relajante muscular a la sustancia que promueve una disminución del tono muscular estriado. Gracias a la acción terapéutica de estos fármacos, es posible minimizar el dolor que producen diversos tipos de lesiones.

Lo que hacen los relajantes musculares es bloquear los receptores del dolor o deprimir el sistema nervioso central. El metaxalone, el diazepam, la orfenadrina y la ciclobenzaprina son algunos miorrelajantes de uso frecuente.

Es importante tener en cuenta que un médico debe ser quien recete el consumo de relajantes musculares. Como la mayoría de los fármacos, los miorrelajantes suelen tener contraindicaciones y pueden producir efectos secundarios. Por eso nunca es recomendable que una persona tome por sí misma la decisión de ingerir un relajante muscular, sino que es imprescindible que antes acuda al médico para manifestarle sus síntomas y solicitar que el profesional le indique el tratamiento a seguir.

Los masajes relajantes son uno de los servicios más buscados por la gente de las grandes ciudades, donde el estrés es moneda común. Quienes deben mantener cargos laborales muy exigentes y lidiar con la ruidosa vida moderna suelen tener su cita infaltable con el masajista al menos una vez a la semana. A través de un masaje practicado con los conocimientos adecuadas, es posible conseguir una sensación de renovación física y mental.


Es importante, por otro lado, tener en cuenta una serie de factores antes de tomar una sesión de masaje. En primer lugar, no cualquier persona está preparada para llevar a cabo esta actividad, ya que no basta con dejarse llevar por el instinto sino que es necesario saber dónde y cómo tocar para obtener resultados efectivos. Por otro lado, cuando existen lesiones físicas en el cuerpo del paciente, los recaudos deben ser aún mayores, y por eso conviene siempre acudir a un profesional.

Uno de los consejos más generalizados para los pacientes primerizos de una sesión de masajes relajantes es no temer expresarse frente al terapeuta, contarle cómo se sienten, por qué buscan sus servicios, si sufren de algún dolor en particular o si desean que el nivel de presión sea moderado en una u otra región del cuerpo. Del mismo modo, tras una experiencia desagradable o poco placentera, nunca debemos dudar en buscar otro masajista.

Aunque parezca extraño, muchos recomiendan evitar las sesiones de masajes durante los períodos de resfrío o gripe, ya que aseguran que los síntomas pueden empeorar como resultado de la mayor circulación sanguínea.





música instrumental:La música instrumental es una forma musical o pieza sin letra; toda la música es producida por instrumentos musicales. Estos incluyen cual quiera del orden de los de cuerda, madera, metal y percusión.

Específicamente, instrumental es usado cuando se refiere a la música popular; algunos géneros musicales hacen poco uso de la voz, tales como el post rock, el jazz, la música electrónica, y gran cantidad de la clásica. En la música comercial, algunos álbumes incluyen temas instrumentales.

En música clásica, la música instrumental es más antigua y se define por oposición a la música vocal. Ya desde el canto gregorianohasta el renacimiento, la música vocal dominó todas las formas posibles de música, relegando la instrumental generalmente a la danza y a realizar introducciones a la vocal; desde el barroco la música instrumental experimentó el gran desarrollo que posibilitó todas las formas y géneros exclusivamente instrumentales, además del gran virtuosismo instrumental y el afianzamiento de conjuntos instrumentales desde pequeños (dúos, cuarteto de cuerdas) hasta la orquesta con el género sinfonía desde el siglo XVIII y el poema sinfónico en el siglo XIX y XX.






Música para dormir:Las canciones para dormir no son solo para los bebés, son importantes también para los adultos. El uso de la música relajante para antes de dormir cada noche es aceptable, incluso adecuado, es una técnica de relajación que te puede ayudar a mejorar la calidad de tu sueño.

Resulta que escuchar música a la hora de ir a la cama puede ayudar a las personas con trastornos del sueño a aumentar la calidad del sueño y también la cantidad del mismo. Los beneficios no pueden suceder de la noche a la mañana, pero en unas tres semanas podrás comenzar a notar las mejorías… escuchar música para dormir vale realmente la pena.










Poner algunas canciones para que te ayuden a conciliar el sueño te ayudará a dormirte más rápido, a despertarte menos por la noche y a sentirte más descansado por la mañana. Si eres de las personas que escuchan la radio para irte a la cama, deja de escuchar los programas donde hablan personas para escuchar música para dormir,notarás el cambio positivo en unas semanas.

La música para dormir te puede ayudar en cualquier momento de tu vida, ya que es ideal no solo para adultos, sino también para niños o adolescentes que tengan problemas de sueño.
El relajante efecto de la música para dormir

Aunque las razones por las que la música pueden ayudarte a dormir no están del todo claras, puede tener mucho que ver con el efecto relajante que una buena canción puede tener en ti. La música puede desencadenar en tu cerebro conexiones químicas que te hagan sentir mejor.La música puede afectarte también positivamente a tu cuerpo ya que reducirá la frecuencia cardíaca y ralentizará tu respiración. Experimenta con diferentes estilos de música para dormir hasta que encuentres las que sean mejor para ti.
Cómo la música para dormir te puede ayudar

Conoce las principales razones por las que la música para dormir te puede ayudarmejor a conciliar el sueño:
Ayuda a tu cuerpo a relajarte

Si tu cuerpo se relaja, tu mente también lo hace. Tu cuerpo debe ser capaz de relajarse con el fin de poder dormir. Esto significa que tu corazón tiene que ser capaz de ir más lento con latidos constantes para que tus músculos y tu cuerpo puedan relajarse.

La música puede ayudarte a conseguirlo si es lenta y si coincide con el ritmo de tu corazón en calma. Esto hará que tu respiración se ralentice de forma inconsciente incluso para llegar a un estado de semi-meditación.
Tu mente se calma

Muchas personas tienden a tener una mente hiperactiva. ¿Alguna vez has notado cómo tus pensamientos parecen volverse abstractos e incluso pensamientos al azar cuando te vas a dormir? Esto ocurre porque tu mente empieza a relajarse. Dejas de centrarte en el aquí y ahora y empiezas a profundizar en el aparente caos de la mente subconsciente.

Para que llegue tu mente al subconsciente debes aprender a relajarte. Si usas música para dormir, podrás ayudarte a meditar -aunque la meditación tradicional se realiza en silencio-, con música para relajar tu mente y liberarte así de pensamientos innecesarios.
No tendrás ruido de fondo

Si vives en plena ciudad y debajo de tu ventana hay una calle bastante concurrida, o quizá tengas compañeros de piso o miembros de la familia que ven la televisión hasta tarde en la noche… es posible que el ruido de fondo sea un verdadero problema cuando se trata de intentar dormir.

La música para dormir puede ser útil para proporcionar una capa de ruido suave y reemplazar el resto de sonidos de fondo que pueden ser discordantes para ti y que te impiden dormir bien. Otra opción es escuchar ‘ruido blanco’ que proporciona un flujo continuo de sonido que puede enmascarar el ruido de fondo que no te permite llegar a tu subconsciente.
Cuál es la mejor música para dormir

El insomnio es un problema importante para millones de personas, y aunque mucha gente recurre a pastillas para dormir y otros agentes químicos para ayudarles a obtener el descanso, hay muchas otras maneras de conseguir resto. La música para dormir relajante puede ser muy beneficioso y además podrás dormir de manera natural, sin químicos en tu cuerpo. Los siguientes estilos musicales son los más eficaces para que alcances un sueño profundo.
La música clásica. Si hay una cosa que te garantiza poder dormir cuando estás cansado/a, es la música clásica. Tiene notas suaves que te ayudará disfrutar de la música mientras te duermes.
Rock suave. Muchas personas que tienen problemas para dormir escuchan rock suave y esta forma se relajan mientras disfrutan de la música. Las letras suaves, las notas bajas y las melodías suaves pueden ayudarte a dormir. Lo malo es que las canciones usan letras y esas letras pueden interferir en tus sueños porque aportan significado a tu cerebro.
Música suave. Hay mucha música suave que quizá te guste y que te ayudará a relajarte. Música como la de Kenny G o Richard Clayderman te ayudará a relajarte y a dormir si te gusta este estilo de música. Los suaves sonidos del piano y la guitarra mezclado con el saxofón y otros instrumentos ayudará a calmar tu mente y a dormirte mejor. Podrás sentir maravillosos sentimientos que la música te transmite.
Música ambiental. Éste tipo de música utiliza composiciones que te ayudarán a dormir. La música es algo más que unos pocos instrumentos que unen su melodía…. encontrarás como la música ambiental llenará tu corazón y entrará hasta tu alma.
Sonidos de la naturaleza. Para aquellos que les gusta de relajarse al aire libre donde los pájaros cantan, las salpicaduras de lluvia caen sobre el estanque, o las olas en la playa rompen en el rompe olas… la naturaleza es una música ideal para relajarse.
Música para dormir online

Cuando escuchas música es necesario que tengas unos buenos auriculares o un buen sistema de sonido para que te ayude a sentirte mucho más relajado y somnoliento. La música te ayudará a traer recuerdos a la mente y las canciones incluso, te podrán ayudar a viajar mentalmente. Para que comiences lo antes posible a conocer música para dormir, pincha y dale al play porque tendrás algunas horas para poder dormir.



música clásica:
Definición de Música Clásica


La belleza se manifiesta con plenitud a través del arte. Hay una clasificación tradicional de las bellas artes: arquitectura, pintura, escultura, música, literatura, danza y cine. Cada una de las siete tiene su propia forma de expresión, historia y sentido de la estética.


La música es una expresión de lo bello mediante sonidos. Tiene una dimensión universal, múltiples corrientes y estilos.

La idea de clásico tiene un significado diferente en las distintas artes. La música clásica es una corriente que se desarrolló aproximadamente entre 1750 y 1820, singularmente en Europa.



La música clásica es considerada como culta, propia de un ambiente muy formal, refinado y elitista. La atmósfera donde se realiza es de gran solemnidad y el público mantiene una actitud muy respetuosa en todo momento, deleitándose en silencio con la emoción que está presenciando.

Normalmente la música clásica se asocia con las grandes orquestas con variedad de instrumentos: de percusión, de cuerda y de viento. Los músicos de las orquestas son dirigidos por un director quien, con su batuta, dibuja en el aire el compás de la pieza musical que se está interpretando.

Además de las orquestas, la música clásica se expresa en conciertos y sinfonías. En el concierto existe la figura del solista que acompaña a una orquesta más reducida. Las sinfonías combinan un coro de voces e instrumentos.

La ópera es una interpretación dramática muy característica de la música clásica. Las voces de los cantantes son de varios tipos: bajo, barítono, tenor, contralto, mezzo-soprano y soprano. Sus voces interactúan con una orquesta, ofreciendo al espectador una síntesis entre el teatro y la música.

La música clásica se opone a la popular y tiene siempre un aire cortesano, propio de las monarquías de su época. Por lo general tiene más importancia lo instrumental que el elemento vocal. La forma musical más extendida es la sonata, las melodías son simétricas y se oponen al estilo barroco anterior y el ritmo destaca por su claridad y estabilidad. La idea del clasicismo es la pureza y la perfección. Este concepto rompió con el movimiento anterior ( el barroco ) y se transformó en la corriente posterior ( el Romanticismo ).






música electrónica:La música electrónica es aquel tipo de música que emplea instrumentos musicales electrónicos y tecnología musical electrónica para su producción e interpretación. En general, se puede distinguir entre el sonido producido mediante la utilización de medios electromecánicos de aquel producido mediante tecnología electrónica, la cual también puede ser mezclada. Algunos ejemplos de dispositivos que producen sonido electro-mecánicamente son el telarmonio, el órgano Hammond y la guitarra eléctrica. La producción de sonidos puramente electrónica puede lograrse mediante aparatos como el theremin, el sintetizador de sonido y el ordenador.

La música electrónica se asoció en su día exclusivamente a una forma de música cultaoccidental, pero desde finales del año 1960, la disponibilidad de tecnología musical a precios accesibles propició que la música producida por medios electrónicos se hiciera cada vez más popular. En la actualidad, la música electrónica presenta una gran variedad técnica y compositiva, abarcando desde formas de música culta experimental hasta formas populares como la música electrónica de baile o shuffle dance.